S’il s’impose au fur et à mesure comme une voix émergente du slam béninois, c’est notamment pour ce qu’il est d’authentique dans sa présence scénique et déclamatoire. Sa signature singulière ? : un travail polyglotte où le fon, le français et l’anglais s’imbriquent. Au-delà cohabiter, chez lui, les langues se construisent ensemble. Elles deviennent les matériaux d’une même phrase, les strates d’une même pensée en progression. Comment parvient-il à se différencier dans son approche créative ?

UNE POÉTIQUE DE L’AUTO-CONSTRUCTION
Se bâtir à partir de ce que l’on possède : la formule pourrait résumer sa démarche. L’artiste puise dans son héritage linguistique et culturel pour élaborer une écriture qui s’affranchit de la hiérarchie des idiomes. Le fon apporte l’ancrage, la mémoire et la densité symbolique ; le français offre la précision conceptuelle ; l’anglais ouvre vers d’autres imaginaires contemporains.

Dans cette structure phrastique, chaque langue prolonge l’autre, la complète, parfois la continue pour mieux l’éclairer. Le résultat s’aperçoit de fait, à travers une méthode d’interpellation : faire du multilinguisme une pensée en acte, un espace de circulation où l’identité se meut.

ENTRE AUTODÉRISION ET QUÊTE DE JUSTICE
L’univers de Fernando Adjadja se déploie sur une ligne de crête. On y trouve de l’humour, une autodérision assumée et un sens de la mise en scène de soi qui désamorce toute posture moralisatrice. L’artiste parle de lui pour parler du monde, et inversement.

Ses textes abordent la résilience, la nécessité d’acter son élan face aux épreuves, le goût de vivre malgré les fractures sociales. L’amour y tient une place centrale : comme force de cohésion et de résistance. En filigrane, une interrogation constante sur la justice et la possibilité d’une humanité plus vivable.

Cette tension entre fragilité individuelle et responsabilité collective constitue l’axe de son travail. Le slam de Fernando Adjadja devient alors un espace de lutte symbolique : lutter pour rester debout, pour rester lucide, pour rester humain.

GBƐƉUTƆ : UN PREMIER CONCERT PROMETTEUR
Le 28 février 2026, Fernando Adjadja marque une nouvelle étape dans son parcours avec son premier concert, « Gbɛɖutɔ », programmé au Centre Culturel Ouadada à Porto-Novo.

L’événement se présente comme une déclaration d’intention. L’artiste en résume l’essence par une formule claire : « vivre sa vie comme si chaque jour était le dernier. »
Dans le contexte de son œuvre, cette orientation prend un relief particulier. Elle prolonge ce qui semble être son principe d’élan : ne pas différer l’engagement, ne pas ajourner la parole, ne pas remettre à plus tard la construction de soi. « Gbɛɖutɔ » dont le titre, en fon, évoque la vie et l’intensité de l’existence ; s’annonce comme une mise en scène de cette urgence choisie.

Ce concert lui permettra de se mettre à l’épreuve du public. Mais également de mesurer comment son écriture polyglotte se transpose sur scène : comment les langues dialoguent à haute voix, comment l’humour cohabite avec la gravité, comment l’intime rejoint le collectif dans une même ponctuation. Saura-t-il en faire un tremplin de carrière ?